.png)
SOUZAY, GERARD (BARITONE, 1918-2004)
“Tôi hiểu được lí do tại sao tôi không bao giờ trở nên phổ thông đối với đa số khán giả. Một bộ phận lớn công chúng thích sự diễn giải. Đối với tôi, âm nhạc là thứ pha lê trong suốt và không cần phải giải thích gì thêm. Vì vậy, khi tôi biểu diễn, tôi chỉ lấy cảm xúc mình làm mục đích!” – Gerard Souzay
Chi tiếtSUTHERLAND, JOAN (SOPRANO, 1926-2010)
“Tôi luôn cảm thấy hạnh phúc khi được hát bất cứ những gì tôi nhận được. Tôi luôn thấy thích thú với những vai diễn tôi được giao. Tất cả đều được tôi trân trọng, tất cả đều là những tác phẩm tuyệt vời.” – Joan Sutherland.
Chi tiếtTE KANAWA, KIRI (SOPRANO, 1944-)
“Một ca sĩ opera có thẩm mĩ âm nhạc vô cùng tinh tế, sự nhạy cảm thanh nhã và mỏng manh” – The New York Times. Kiri Te Kanawa xứng đáng là một trong những ngôi sao opera sáng nhất của thế giới trong 2 thập niên 70 và 80 của thế kỉ 20, đặc biệt khi bà xuất hiện trong các vở opera của Wolfgang Amadeus Mozart và Richard Strauss. Chất giọng soprano trữ tình sang trọng, quý phái, sự xuất hiện đầy tự tin của bà trên sân khấu cộng với một danh mục biểu diễn trải dài từ Baroque đến hiện đại đã đưa tên bà trở nên thân thuộc và được đón nhận nồng nhiệt trên khắp thế giới.
Chi tiếtTEBALDI, RENATA (SOPRANO, 1922-2004)
Giọng hát của Renata Tebaldi là một điển hình cho loại giọng lirico-spinto soprano, khoẻ mạnh và đẹp rực rỡ. Bà sở trường khi hát những đoạn giàu chất trữ tình pha chút ít phiền muộn. Công thêm vào đó là trình độ điều khiển hơi thở xuất sắc, điều này giúp cho Tebaldi có khả năng lên các nốt cao rất nhẹ nhàng nhưng ngay lập tức có thể chuyển sang kịch tính khi hát với âm lượng to nhất. Toscanini đánh giá rằng đây là giọng hát đẹp nhất thế kỉ 20. Bà rất thành công trong các vở opera của Verdi hay Puccini. Nhìn lại cuộc đời ca hát của mình, Tebaldi cho rằng vai diễn xuất sắc nhất là Desdemona vì nó có cái gì đó rất phù hợp với bản thân con người bà.
Chi tiếtVICKERS, JON (TENOR, 1926-2015)
“Cậu ấy là một người khó tính. Cậu ấy suy nghĩ rất nhiều về mỗi vai diễn… trên sân khấu cậu ấy trông cực kỳ uy nghiêm. Vickers đã đạt đến đỉnh cao trong những vai diễn tuyệt vời của mình – Tristan, Otello – với cách diễn giải âm nhạc độc đáo. Ngay cả khi chúng là những thứ khó nhằn, chúng luôn được suy nghĩ thấu đáo. Với rất nhiều ca sĩ, âm nhạc luôn đi theo một hướng; ở Vickers, nó luôn mang dấu ấn cá nhân, nó là một cái gì đó thật đặc biệt” – Herbert von Karajan
Chi tiếtVISHNEVSKAYA, GALINA (SOPRANO, 1926-2012)
Có một bộ phim về Maria Callas, bởi vì cuộc đời của bà cũng giống như một bộ phim. Có một vở opera về Galina Vishnevskaya, vở Galina của Marcel Landowski, bởi vì cuộc đời của soprano người Nga vĩ đại này huy hoàng có, đam mê cũng có và bi kịch cũng không ít.
Chi tiếtDanh ca opera WARREN, LEONARD (1911-1960)
“Giọng hát của Warren có một chất lượng phong phú, tròn trịa và êm dịu, bùng nổ với các âm bội cộng hưởng, có thể không phù hợp với mọi sở thích, đặc biệt những người thích những baritone có âm thanh hẹp hơn để có thể “nói” nốt nhạc nhanh hơn. Nhưng theo bất kỳ tiêu chuẩn nào thì đó vẫn là một “âm thanh Metropolitan Opera” sang trọng, tinh tuý, một thứ dường như có vẻ đẹp rực rỡ và bóng bẩy đặc biệt khi nó mở ra và lan toả xung quanh một khán phòng lớn.” – Theo Peter G. Davis
Chi tiếtCuộc Đời nghệ sĩ piano WEISSENBERG, ALEXIS (1929-2012)
“Tôi đã có cùng kinh nghiệm như những người đồng nghiệp của mình: nhiều lo lắng và phần thưởng trong nghề nghiệp; những nghi ngờ và niềm vui do sự căng thẳng không thể tránh khỏi giữa sự thôi thúc bản năng và kỹ thuật của buổi trình diễn; trách nhiệm cá nhân lớn lao đến từ kỹ năng và sự thể hiện sáng tạo; một cuộc sống đơn điệu giữa những chiếc vali và phòng hoà nhạc; nhưng trên tất cả, khoảnh khắc hoàn toàn tuyệt vời khi sự kết nối, sự tương tác kì diệu giữa khán giả và nghệ sĩ, giữa nhạc trưởng và nghệ sĩ độc tấu, giữa hai tâm hồn đồng điệu, diễn ra… Đó là những động lực lớn nhất của tôi và chúng là cội nguồn cho niềm hi vọng không bao giờ tắt” – Alexis Weissenberg
Chi tiếtTóm tắt cuộc đời nghệ sĩ Piano WILD, EARL (1915-2010)
“Khi trái tim tôi còn đập, tôi không thể ngừng chơi nhạc, bởi làm sao bạn có thể sống nếu không chơi, trong khi bạn đã chơi nhạc suốt cuộc đời mình?” – Earl Wild Earl Wild, nghệ sỹ dương cầm người Mỹ, được biết đến trước hết với những bản chuyển soạn nhạc cổ điển và nhạc jazz cho piano. Ông được vinh danh là “Nghệ sỹ dương cầm cuối cùng của thời kỳ lãng mạn”. Earl Wild sinh ngày 26 tháng 11 năm 1915 tại thành phố Pittsburgh, bang Pennsylvania, Mỹ. Wild bộc lộ khả năng âm nhạc thần đồng từ lúc lên 3 tuổi. Năm 6 tuổi, cậu bé đã đọc dễ dàng các bản nhạc và trước năm 12 tuổi, cậu được các nhà giáo lớn như Selmar Janson, Simon Barere và Egon Petri dạy dỗ.
Chi tiếtWUNDERLICH, FRITZ (TENOR, 1930-1966)
“Trên bia mộ của Schubert ở Grillparzer là dòng chữ: “Cái chết đã chôn vùi một tài năng tuyệt vời của nhân loại, và đó còn là một tài năng hứa hẹn hơn gấp nhiều lần.” Lời đề tựa này cũng thật phù hợp với Fritz. Cậu ấy luôn nói với tôi rằng một ca sĩ phải đến những năm 40 tuổi mới thực sự bộc lộ được tài năng của mình. Giá mà cậu ấy biết rằng cậu đã luôn đạt được điều đó.” – Hermann Prey~
Chi tiếtYUDINA, MARIA (1899-1970)
/2.jpg)
Maria Yudina sinh ra trong một gia đình Do Thái tại Nevel, Vitebsk, một vùng đất thuộc Đế quốc Nga (ngày nay chủ yếu thuộc về Belarus, phần Tây Bắc thuộc Latvia và phần Đông Bắc thuộc Nga) vào ngày 9/9/1899 trong gia đình có cả bố và mẹ đều không hoạt động âm nhạc. Bà có hai anh trai, một chị gái và hai cô em gái (trong đó có một người cùng cha khác mẹ). Ngay từ khi còn nhỏ, cô bé Maria đã nổi bật với tính cách đầy nhiệt huyết, sôi nổi và sở thích đa dạng, không bao giờ bó hẹp chỉ trong phạm vi âm nhạc. Khi lên 6 tuổi, cô làm quen với cây piano khi bắt đầu những bài học đầu tiên với Frieda Teitelbaum-Levinson, một học trò của Anton Rubinstein
Chi tiếtZIMERMAN, KRYSTIAN (1956-)
/1.jpg)
Krystian Zimerman được xem là một trong những nghệ sĩ piano tài năng nhất thế kỉ 20. Ông không chỉ nổi tiếng với những giải thưởng danh giá dành cho nghệ sĩ và bản thu âm xuất sắc mà còn được biết đến trong giới nghệ thuật như một người trình bày các piano concerto của Chopin với một phong cách mới lạ. Trong cả cuộc đời hoạt động nghệ thuật, Zimerman là một người không ngừng tiếp thu và sáng tạo.
Chi tiết
